Flavia Parli

Monika Rohner ist Illustratorin und Informationsdesignerin mit viel Liebe für komplexe Themen, knallige Farben und verspielte Details. Und ja, sie war bereits im Fokus von fhnews. Das aber ist bereits ein paar Jährchen her.

Iris Weidmann lebt und arbeitet als freischaffende Illustratorin und Comiczeichnerin in Zürich. 2019 hat sie den Bachelor in Illustration Nonfiction an der Hochschule Luzern – Design Film Kunst abgeschlossen. Sie ist Teil der Redaktion des Comic-Magazins «Die Notbremse» und arbeitet neben Aufträgen auch an einem eigenen Comicprojekt, für welches sie 2023 das Förderstipendium der Deutschschweizer Städte erhalten hat.

Roland Burkart (*1981) ist Illustrator und Teil des Gemeinschaftsateliers Merkur in Emmenbrücke, Luzern. Seit seinem Abschluss in Illustration Fiction 2015 an der Hochschule Luzern – Design Film Kunst arbeitet er als Freelancer. Er ist Autor einer Graphic Novel über Tetraplegie («Wirbelsturm»), zeichnet mit der linken Hand und ist selber Rollstuhlfahrer.

Olivier Samter hat Animation an der Hochschule Luzern – Design Film Kunst studiert und arbeitet als freischaffender Illustrator und Animationsregisseur. Er mag Äntli, Büsis und das Sofa von Ignazio Cassis. Für den Tages-Anzeiger und das Kulturmagazin Coucou zeichnete er den Comic «Nina Winter Wolf» und seit 2016 ordnet er für die Zürichsee-Zeitung die lokale Sachlage satirisch ein. Dafür wünschte ihm bisher erst ein Leser den Tod, es gibt also noch Luft nach oben.

Christina Baeriswyl hat nach ihrem Studium in Visueller Kommunikation an der Hochschule der Künste Bern mehrere Jahre als Grafikerin und Artdirektorin in der Werbung (Jung von Matt / Rod) gearbeitet bevor sie sich vor 13 Jahren als Illustratorin selbständig gemacht hat. Die Liebe zu zielgerichteter Kommunikation, die sie für Kampagnen genutzt hat, spürt man auch in ihren Illustrationen.

Vom Hochbauzeichner zum wissenschaftlichen Illustrator: Jakob Näf hat seinen eigenen kreativen Weg gefunden – und verbindet heute Archäologie mit Gestaltung. Im Porträt erzählt er, wie aus alten Funden lebendige Bilder entstehen, weshalb Zufälle in der Gestaltung wichtig sind und warum analoges Zeichnen trotz Digitalisierung für ihn unverzichtbar bleibt. Dabei gibt er spannende Einblicke in die Zusammenarbeit mit Wissenschaftler:innen und in aktuelle Museumsprojekte.